Режисура театру

Курс для аматорів?

В основі цього курсу лежить поняття аматора — людини, яку до мистецтва приводить любов.

Сьогодні слово «аматор» часто вживають як протилежність слову «професіонал». Проте його первинне значення значно цікавіше. Аматор — це той, хто любить. Ми переконані, що саме любов до справи є джерелом справжньої творчості. Не диплом, не професійний статус і не посадові обов’язки, а цікавість до світу, бажання досліджувати людину, ставити запитання і шукати нові способи говорити про важливе.

Ця якість важлива не лише для початківців. Навпаки, найцікавіші митці часто залишаються аматорами в найкращому значенні цього слова. Вони не припиняють дивуватися, сумніватися, відкривати нове і шукати. Адже мистецтво закінчується там, де людина переконана, що вже знає всі відповіді.

Водночас любов до театру сама по собі ще не створює виставу. Натхнення потребує ремесла. Саме тому цей курс поєднує розвиток творчого потенціалу з опануванням базових інструментів режисерської професії.

Програма:

Мистецтво: навіщо воно людині?

Що таке мистецтво. Основні функції мистецтва. Мистецтво як спосіб пізнання світу і людини. Мистецтво як частина культури. Як мистецтво впливає на суспільство та окрему людину.

Театр: особливий вид мистецтва

Що відрізняє театр від інших мистецтв. Коротка історія театру. Основні етапи розвитку театрального мистецтва. Театр як мистецтво живої присутності. Місце театру в сучасному світі.

Основні поняття режисури

Подія. Конфлікт. Дія. Надзавдання. Наскрізна дія. Запропоновані обставини. Тема та ідея.

Практичне завдання: записати вербатім.

Аналіз драматургії I

Як читати п’єсу. Структура драматичного твору. Подія та конфлікт у драматургії. Персонаж і його мета.

Аналіз драматургії II

Тема та ідея. Надзавдання вистави. Наскрізна дія. Режисерська інтерпретація драматургічного матеріалу. Практична робота з текстом.

Вербатім: закони режисури в реальному житті

Читання та аналіз записаних вербатімів. Пошук події, конфлікту та дії в реальних історіях. Документальний театр. Реальність як джерело театрального матеріалу.

Людина на сцені

Основи роботи режисера з актором. Етюдний метод. Постановка завдань. Побудова репетиційного процесу. Взаємодія режисера та виконавця.

Театр як синтетичне мистецтво

Режисер і художник. Режисер і композитор. Режисер і художник зі світла. Режисер і хореограф. Як формується єдиний художній задум вистави.

Виробництво вистави

Від задуму до прем’єри. Постановочний план. Робота з театральними цехами та службами. Організація виробничого процесу. Практичне знайомство з роботою театру та його підрозділів.

Проміжний показ сценічних етюдів

Показ робочих версій етюдів. Колективне обговорення. Аналіз і рекомендації щодо доопрацювання.

Підсумковий семінар

Узагальнення пройденого матеріалу. Обговорення творчих пошуків учасників. Індивідуальні консультації щодо фінальних етюдів. Підготовка до публічного показу.

Публічний показ сценічних етюдів

Відкритий показ робіт учасників. Обговорення результатів. Підбиття підсумків курсу. Оголошення результатів конкурсного відбору до режисерської лабораторії.

ФОКУС-ТЕМИ КУРСУ

Поряд із лекціями та майстер-класами учасники курсу працюватимуть із серією наскрізних практичних завдань, які ми називаємо фокус-темами.

Їхня мета — розвинути головний інструмент режисера: увагу.

Театр починається не зі сцени і навіть не з п’єси. Він починається зі здатності помічати. Помічати людину, деталь, суперечність, емоцію, образ, явище. Режисерська професія значною мірою полягає у вмінні дивитися на світ уважніше за інших і знаходити в ньому матеріал для майбутніх історій.

Протягом курсу учасники отримуватимуть фокус-теми — своєрідні дослідницькі завдання, яким буде присвячено один або кілька тижнів спостережень. У центрі уваги щоразу опинятиметься певне явище, яке необхідно буде досліджувати у повсякденному житті, мистецтві та власному досвіді.

Результати цих спостережень обговорюватимуться під час занять і стануть одним із джерел матеріалу для майбутніх сценічних етюдів.